Evelyne Fauconet

Un attrait précoce pour les Lettres, les Arts du graphisme et de la couleur destine sans doute à la quête d’une sorte de « Paysage », comme celui contemplé par Francis Ponge : « L’horizon, surligné d’accents vaporeux, semble écrit en petits caractères, d’une encre plus ou moins pâle selon les jeux de lumière ». Concevoir la nature comme un atelier à livre ouvert.

Des expériences qui auraient pour terrain de jeux la feuille, donc, avec pour première constante un attrait vers le support-matière qu’est le papier : en notre présence, il parle impressions, graphismes, collages. Mais quelque part à l’intérieur, il chuchote : traces, stigmates. Un matériau qui a du caractère, d’autant plus s’il est utilisé recyclé au cas où, selon d’antiques croyances, il aurait conservé une mémoire de ses vies antérieures. Il offre de nombreuses possibilités pourvu qu’on ait du tact. Résilient, réticent et rancunier, il est en phase avec l’analyse de Bachelard : » La matière est le premier adversaire du poète de la main »

D’autres points d’ancrage sont le corps et le végétal, parce que, comme la mer, toujours recommencés.
Les lignes des corps peuvent être claires ou brumeuses mais toujours rassurantes. Une façon de comprendre avec Jean-Luc Brisson que « dessiner, c’est se parler à soi-même sans dégoût ».
Réminiscences de Jungles du Douanier Rousseau ou bois gravés primitivistes de Gauguin, les végétaux sont en recherche de leur étymologie imaginaire. Issus d’un vague herbier, ils s’affichent en « parchemin smart root », aux dires de quelques uns.

Que disent ces démarches et ces images ? Peut-être une réflexion sur le mobile et l’immobile, sur la vie secrète de toute croissance, passée au tamis d’un certain regard.