CELINE LANNE

Céline Lanne est une artiste peintre française dont le travail s’inscrit dans une approche singulière du cubisme contemporain, envisagé comme un langage libre, affranchi des codes historiques pour mieux explorer la complexité du regard humain.
Peintre depuis l’enfance, elle choisit en 2018 de se consacrer pleinement à sa pratique artistique, donnant à une vocation intime une dimension professionnelle et conceptuelle affirmée.

Son œuvre interroge les notions d’identité, de perception et de conscience, en explorant le dialogue subtil entre monde intérieur et réalité extérieure. À travers une approche à la fois symbolique et intuitive, la fragmentation des formes devient un outil d’exploration du réel, révélant le mouvement, la transformation et la multiplicité des états de conscience. La couleur y est utilisée comme un vecteur émotionnel et narratif.

Parallèlement à la peinture, le dessin occupe une place essentielle dans sa démarche. Pratiqué depuis plusieurs décennies, principalement en noir et blanc et en line art, il constitue un espace de recherche spontané autour de la forme, du rythme et du mouvement. Cette pratique nourrit directement son travail pictural et participe à la cohérence globale de son univers artistique, à la croisée de l’abstraction et du cubisme.

À certaines étapes de son parcours, Céline Lanne explore également un territoire plus intime lié à l’enfance et à la mémoire. Une série de peintures autour de figures de nounours peints à la main aborde les thèmes de l’attachement, de la construction de l’identité et des empreintes émotionnelles du passé. Ces œuvres, issues d’une expérience personnelle, ouvrent un dialogue sensible avec des questionnements universels.

Présentées en expositions et lors de foires d’art, ses œuvres s’adressent aux galeries, collectionneurs et amateurs d’art contemporains en quête d’une peinture porteuse de sens, où le cubisme devient un langage émotionnel, intuitif et profondément humain.