Anne Hervy

Biographie:

Anne, peintre et graphiste, est issue de la filière artistique. Diplômée en Arts plastiques de la faculté de Strasbourg et de la faculté de Paris VIII, elle obtient une maitrise en Arts Plastiques option arts appliqués. Anne s'épanouira professionnellement dans le monde de la mode sur Paris en tant que designer textile et styliste pendant presque 15 ans.

Elle s'initie au modelage et à la sculpture sur pierre aux ateliers de la ville de Paris, l'ADAC, qu'elle pratiquera pendant 8 années.

Arrivée sur Nantes, elle continue d'exercer sa profession en free - lance et quitte l'univers de la mode pour s'installer en tant que graphiste. En 2010, elle reprend des cours et décide de peindre régulièrement. Après quatorze années dans la mode, sa culture de la couleur est sa base picturale.

Elle peint avec enthousiasme et sa priorité dans sa peinture devient la transparence, avec de subtils glacis de couleur. Elle aime jouer avec les couches successives de peinture et caresser sa toile. Chaque œuvre est une nouvelle naissance.

En 2013, elle reprend l'atelier de sa professeur, et peut y exercer pleinement ses deux activités et surtout celle de peintre, la lumière et l'espace du lieu lui permettant enfin de travailler à son gré. Elle expose dans son Atelier-Galerie «  le 56 » à Nantes et participe à différents événements artistiques comme l'Art prend l'air, La balade des ateliers et des expositions personnelles.

En Février 2015, une de ses toiles est sélectionnée par une galerie parisienne, « La Ralentie «,  et y sera exposée.
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Démarche artistique :

Le glacis acrylique est ma manière de faire remonter à la surface l'indicible, le discret. C'est permettre ainsi à toutes les couleurs de s'exprimer, aucune d'entre elles ne doit disparaître, elles doivent se sublimer les unes par rapport aux autres. Chaque teinte juxtaposée met en valeur la couleur apposée à ses côtés. Faire ainsi remonter discrètement les subtilités colorées du fond. Peignant par couches successives, sans trop en mettre à certains endroits de la toile, je peux décider d'en faire apparaître davantage en d'autres lieux. Travailler sans relâche pour obtenir le résultat final: la délicatesse de la couleur en monochrome ou en polychromie, voilà ce que j'aime mettre en évidence.

Envie de me retrouver seule, d'avoir un moment bien à moi. Non seulement pour souffler mais pour me retrouver. C'est tout comme peindre, c'est un moment privilégié où seule devant ma toile je déguste cet instant entre parenthèse : quelques heures de bonheur indéfinissable dans lequel je me plonge comme un besoin vital.

Mon thème privilégié : la solitude positive. Celle qui relaxe, celle qui permet de se ressourcer. C'est par l'évocation du paysage que je recherche cette plénitude, cette tranquillité retrouvée, cette évasion ressourçante.
C'est un immense plaisir que de mélanger mes couleurs à peine sorties du tube afin de trouver la couleur parfaite, celle que j'attendais tant. Avec mon couteau, avec mes pinceaux, donner naissance à une nouvelle teinte est un véritable bonheur. Je pars en exploration chromatique à chaque instant.
C'est à travers le paysage que je m'exprime, qu'il soit réel ou imaginaire, il n'est pas forcément réaliste. Ma mémoire me guide sans doute pour me détacher de la réalité. Ma peinture est une proposition d'émotions et de réflexions livrées à l'appréciation du spectateur qui ressentira, tout comme moi je l'espère, cette solitude positive.
EXPOSITIONS :
Galerie 18 à Nantes, EXPO "7 AU COTEAU", du 19 avril au 3 juin 2016
GALERIES :
Le 56 à Nantes