Nicolas Aguilar

Je suis un artiste contemporain dont le parcours artistique a été profondément marqué par une expérience fondatrice. À l'âge de 14 ans, lors d'une visite au Centre Pompidou, une œuvre de Piet Mondrian a captivé mon attention et déclenché en moi une émotion nouvelle et puissante. Ce moment d'éveil artistique, où le tableau semblait me "prendre dans ses bras", constitue la genèse de ma sensibilité créatrice.
Cette rencontre avec l'art abstrait de Mondrian s'est avérée déterminante dans mon cheminement. D'abord intrigué par la simplicité apparente des lignes verticales et horizontales, des zones de couleurs primaires, j'ai découvert, grâce à l'intervention d'une guide, toute la profondeur et l'intention derrière cette œuvre en apparence simple. Cette révélation a transformé mon regard et mon jugement, me faisant découvrir "la puissance de l'art et le sens de la sensibilité de l'artiste".
Aujourd'hui, je développe un langage artistique singulier où l'abstraction géométrique devient le vecteur d'une quête spirituelle. Mes compositions à l'acrylique, caractérisées par une géométrie rigoureuse et une palette chromatique vibrante, témoignent de cette recherche constante de transcendance. Dans des œuvres comme "Profondeur", "Mouvements croisés" ou "Idée et figuration", j'explore les tensions entre structure et fluidité, entre le visible et l'invisible.
M'inspirant des temples et des fresques des civilisations anciennes, je conçois mes créations comme des "portails vers l'au-delà", des moyens de communiquer avec les forces qui dépassent notre entendement. Mon processus créatif, empreint d'humilité et de respect, me permet de m'affranchir des "pollutions mentales" et des tendances éphémères pour atteindre une expression authentique et profonde.
Ma démarche s'inscrit dans une tradition artistique qui considère l'art non comme une fin en soi, mais comme un voyage, une exploration continue du vaste espace qui vibre en nous. Chaque tableau devient ainsi une invitation à l'immersion, à l'ouverture vers des dimensions qui échappent aux mots mais que la peinture, dans sa matérialité paradoxale, parvient à suggérer.
À travers mes expositions et mon travail constant, je poursuis cette quête incessante de compréhension et de connexion avec l'univers, transformant l'acrylique en un langage universel capable de cartographier l'invisible et d'éveiller en chacun de nous des résonances profondes.