Gyuri Heart

Gyuri Heart, de son vrai nom Laura Froger, est une artiste visuelle originaire de la région parisienne. Dès l’âge de 4 ans, elle montre un intérêt marqué pour le dessin, qu’elle approfondit à partir de ses 9 ans avec ses premiers cours. Dans sa ville natale d’Orgeval, elle participe à des compétitions de dessin, explorant des techniques variées comme le pastel sec et gras, les feutres à alcool et la gouache, avant de se tourner vers la peinture acrylique, qu’elle adopte lors de sa première année en école d’art.**

Pendant ses études à LISAA, Gyuri Heart se perfectionne dans le dessin de modèle vivant, apprenant à donner plus de relief et de profondeur à ses créations. Attirée par l’univers de la réalisation audiovisuelle, elle poursuit ses études en 2013 dans ce domaine, explorant ainsi de nouvelles formes créatives comme la photographie et le montage vidéo. En 2017, elle obtient son diplôme de réalisatrice mise en image, enrichissant son parcours d’un éventail de connaissances, de son baccalauréat en communication graphique à son année de mise à niveau en arts appliqués. Ces multiples expériences nourrissent aujourd’hui son travail artistique.

C’est en 2020 qu’elle se lance officiellement comme artiste-auteur, exposant d’abord dans des événements étudiants avant de s’orienter vers des galeries internationales. Ses œuvres ont été présentées à Palerme, New York, Milan, Paris, Athènes, en Suisse et à Palma, témoignant de la portée universelle de son art.

Inspirée par les peintures religieuses du Moyen Âge, la Renaissance italienne et le classicisme de Nicolas Poussin, Gyuri Heart intègre des touches dorées dans ses œuvres, conférant une dimension sacrée et précieuse à ses créations. Si ses premières œuvres reflétaient une colère sombre, son art a évolué vers une spiritualité lumineuse. Les femmes, figures centrales de son travail, interrogent les croyances, les tabous et la place du corps féminin dans la société.

À travers ses tableaux, elle invite à une réflexion sur nos pensées et nos valeurs. La nudité dans ses œuvres est un chemin vers l’âme, une invitation à se confronter à soi-même et à reconsidérer les jugements portés sur le corps féminin. Cet engagement artistique témoigne de son souhait profond de voir émerger un changement dans les mentalités. L’évolution de son œuvre, passant de l’obscurité à la lumière, reflète son propre cheminement intérieur et sa quête d’une spiritualité universelle.