Ema Dée

"Mon amour des images me vient d'abord de mon enfance : je regardais souvent les séries animées diffusées à la télévision, je collectionnais les photos de magazines de Mode. L'intérêt pour l'Art naît à l'adolescence avec la lecture des grands classiques de la Littérature, publiés en poche par Gallimard ; la pratique artistique est venue prolonger cette curiosité insatiable."

Depuis une dizaine d'années, Ema Dée développe une démarche artistique exploratoire qui s'appuie sur plusieurs disciplines : le dessin (d'études, d'art et d'illustration), les textures picturales sur papier et le livre (d'artiste, unique et en micro-édition). Carnets, séries thématiques et oeuvres en 2D et en volume appartenant à des ensembles sensibles et ludiques constituent sa création artistique actuelle.

Régulièrement, elle participe à des événements assurant la vente et la promotion de son travail de recherche - création ainsi que de ses productions graphiques et plastiques plurielles. Mais si la faiseuse d'images expose depuis 2011 tableaux-dessins et petites séries graphiques là où son univers séduit (Salon du petit Format, Espace Marguerite Charlie, Artothèque de Persan...), ce n'est qu'à partir de 2015 qu'elle s'intéresse à des manifestations autour du Livre : revues d'art et d'écriture créative (Espace(s), lieu d'art spécialisé (galerie Aller Simple 24), ou encore, salons et festivals indés tels que SoBD, Micro-édition/ BDFIL, Made Anywhere ou récemment, Ecrire ! A ces occasions, émergent souvent de nouvelles directions de recherche ou de production fertiles !

A partir de 2019, Ema Dée autoédite une collection de livres illustrés carrés ainsi que plusieurs types de fanzines - tous déposés à la BnF : elle y explore la forme brève et le dessin naïf, brut ou expressionniste, l'adaptation littéraire ou la couleur, enfin la reliure créative. Sa production de dessins s'organise autour de défis graphiques à contraintes. Tandis qu'en peinture, s'imposent peu à peu à elle des compositions plastiques de moyen à grand formats où effets de matières se mêlent au dessin de figures imaginaires et à des textes - constituants d'un abécédaire intime en cours. Entre abstraction lyrique et figuration libre. Le livre d'artiste (en exemplaire unique pour le moment) vient pour sa part répondre à la nécessité d'une matérialité particulière, entre expérience esthétique et façonnage artisanal.

Son profil Instagram se déploie comme la vitrine de son quotidien créatif, de fait, pluridisciplinaire ; pour sa part, son blog Le Horlart créé en 2007 assure trois fonctions essentielles : recenser ses événements artistiques successifs, archiver et exposer ses réflexions sur la création plastique, l'écriture d'invention, enfin, il est un premier lieu de monstration critique de ses projets créatifs - en work in progress notamment, et de ses autoéditions de livres illustrés.

Dans son parcours d'artiste plasticienne et d'autrice - illustratrice freelance, trois grandes lignes directrices s'articulent : 1° - Le développement d'oeuvres singulières qui peuvent demander un certain temps de maturation et de réalisation concrète - pièces composant des ensembles hétérogènes ouverts ; 2° - La conduite de projets plus "ponctuels" grâce à des protocoles de création précis ou en réponse à un appel à contribution ; 3° - La poursuite d'une démarche de recherche - création autour d'un petit nombre de sujets caractéristiques dont la relation à la Nature, la représentation du corps - personnage et la typographie dessinée à la main.

Habitée par un univers intimiste marqué par une sensibilité à la Nature, versé dans la culture pop et attaché à l'Enfance et au Féminin, Ema Dée reste cependant à l'écoute de collaborations autour de sujets porteurs de sens, avec d'autres créatifs, des éditeurs.trices, une galerie d'art ou des institutions culturelles.

En parallèle de ses activités artistiques, et ce depuis 2023, elle conduit des ateliers d'arts plastiques ou en écriture créative, sous différents statuts : anim'artiste, intervenante freelance ou encore, professeure contractuelle.