Mon attirance pour les couleurs chatoyantes, gaies, souvent claires, est probablement due à mes origines méditerranéennes, j’aime les paysages baignés de soleil, les ciels purs, les ombres marquées qui découpent les formes. Ma passion d’enfant pour le dessin s’est nourrie de ces atmosphères chaudes et de l’intensité chromatiques des sites de bord de mer. Pourtant depuis l’adolescence, c’est à Paris que je vis et que désormais je travaille. J’y ai fait mes études (formation traditionnelle en arts décoratifs à l’école Camondo ) . Il y a plus de 10 ans quand j’ai repris un travail personnel, j’ai retrouvé le plaisir de la couleur, le travail de la synthèse des formes, le lâcher prise et le sens du cadrage façon papiers découpés. Mes passions en matière artistique se dirigent vers les peintres suscitant l’émotion par la synthèse de la touche comme Vélasquez, Rembrandt ou Fragonard, l’art asiatique pour son équilibre des vides et les peintres de l’abstraction comme Zao Wou-Ki. L’essence de mon travail, saisir l’intimité des personnes que je croise et qui se prête au jeux du portrait, percer les âmes et s’enrichir de l’autre dans sa complexité et l’ailleurs qu’il transporte dans les rides de leurs visages. Je suis intimement convaincu que dans le tumulte du monde, le dessin et aussi la musique représente un espace de repos et de plénitude, en cela je rejoins le concept japonais du « YUTORI » L’art de la pause ; l’acte conscient de ralentir pour nous permettre de savourer le monde qui nous entoure. Le refus de ce précipiter, absorber le monde qui nous entoure sans autre but que de le voir.