Biographie.
SURVOL BIOGRAPHIQUE :
"Francis Saillart est né en 1941 à Paris. Son œuvre, étrangère aux divers courants contemporains, est vaste et indéfinissable. Si vous lui demandez depuis quand il peint, il vous répondra qu'avant que le monde soit monde il peignait déjà. Et si vous lui demandez qui sont ses maîtres, il vous dira toute l'École française, tous les peintres européens ; puis il ajoutera ses amours d'enfance, les paysagistes chinois de la tradition taoïste, peintres de ciels, de montagnes et de fleuves vaporeux. Francis Saillart aime à dire : "J'exige tout du spectateur de mon œuvre. Toute œuvre d'art n'existe que par les cinq sens de celui qui la regarde, l'écoute, la sent, la touche, la goûte. La peinture ne vit que par l'œil amoureux de celui qui la contemple et y pénètre."
Jeanne HORÈVE, janvier 2010.
Francis Saillart est aussi poète et auteur. Il a notamment écrit sur le polyptyque de l’Agneau Mystique de Jean Van Eyck à Gand, sur la Colonne Torse du déambulatoire de l’église Saint-Séverin à Paris, sur la basilique Saint-Marc de Venise. De Shakespeare, il a traduit plusieurs sonnets ainsi que "La Tempête", montée et jouée en 2009 à Vaucresson, dans la mise en scène de Daniel Pitolet. Il poursuit actuellement la traduction des sonnets.
Francis Saillart was born in Paris in 1941.
He is a painter (oil and watercolour), a draughtsman and an engraver.
His vast and indefinable work does not belong to any contemporary school. His main inspiration manifests itself through symbolic landscapes which reveal what is invisible by way of the visible. His masters are essentially the French School of painting, and the Taoist Chinese landscape painters, his early love.
Francis Saillart is also a poet and an author.
He has written, notably, about the Adoration of the Mystic Lamb, the altarpiece painted by Jan Van Eyck, in Ghent; the Wreathed Column in the ambulatory at St. Séverin Church in Paris; and St. Mark’s Basilica in Venice. He has translated Shakespeare’s The Tempest, which was performed in Vaucresson in 2009, directed by Daniel Pitolet. He has begun translating Shakespeare’s Sonnets, and this remains his current endeavour.
Sociétaire de Taylor (1973)
Droits d'auteur : ADAGP - 11, rue Berryer, 75008, Paris
"Francis Saillart crée et développe un univers très personnel et donc aisément reconnaissable, mais il décourage les classements et les affirmations péremptoires. Il est néanmoins indiscutable que son œuvre traduit presque toujours l'épanchement du songe dans la vie réelle, et que les symbolistes le considèrent de la famille. Son humour s'exprime en noir et blanc aux dépens d'une galerie de pantins contemporains fascinés par le sexe et l'argent, imbus d'eux-mêmes et gangrenés par l'esprit de sérieux. Il stigmatise aussi les cages à lapins qui recouvrent la planète. Ses rêves font éclore des châteaux à tourelles au sein d'une nature paisible, des palais ocre qui dominent des quais vénitiens, et des lacs chinois qui portent à la contemplation. Ses aquarelles pures et ses huiles laissent des collines désertes seules face au ciel, ou dissimulent de hautes cimes derrière un rideau de brume. Mais ce qui enchante chez Francis, ce sont ces arbres qui unissent le ciel et la terre, qu'il peint en toute saison, dépouillés, mordorés ou parés de dix mille feuilles. Il ressuscite alors l'univers des contes et l'enfance, cet âge d'or de l'humanité."
Denis BOUTET de MONVEL, juin 1994.
Expositions.
Les œuvres de Francis Saillart sont visibles à son atelier (sur rendez-vous)
EXPOSITIONS PERSONNELLES, parmi lesquelles :
GALERIE POISSON D'OR, Paris, janvier 1973. GALERIE BOSQUET, Paris, octobre 1973. Chez DENIS BOUTET de MONVEL, Paris, février 1977 et décembre 1978. Hôtel FRANTEL-WINDSOR, Paris, mars 1982. CRÉDIT AGRICOLE, Paris, février 1984. MENEZ-MEUR-PARC NATUREL RÉGIONAL D'ARMORIQUE, août 1987. GALERIE JACQUES et LAURENCE JACOUPY, Siorac (Dordogne), été 1987. GALERIE DENISE DELÉGLISE, Paris, février-mars 1989. CIC BRETEUIL (Crédit Industriel et Commercial), Paris, mai 1994. LE COLOMBIER, Ville-d'Avray, juin 1994.
EXPOSITIONS DE GROUPE, parmi lesquelles :
GALERIE PARIDÈS, (décors de théâtre), Paris, décembre 1964. "DÉFENSE DU VOIR", La Défense, décembre 1974. GALERIE POISSON D'OR, Paris, 1973-1974. GALERIE SALUDEN, Brest, juin 1980. GALERIE KABUTOYA, Tokyo, 1983. "TRAVAUX SUR PAPIER", sélectionnés par DANY BLOCH, Villeparisis, décembre 1983-janvier1984. GALERIE ARCHÉTYPE, Paris, 1985. GALERIE LE BONHOMME, Pontivy (Morbihan), 1993, 1994. ROTARY CLUB DE ROUEN-CRÉDIT INDUSTRIEL DE NORMANDIE, Rouen, avril 2001.
ÉDITION DE GRAVURES ET ILLUSTRATIONS, parmi lesquelles :
Illustrations pour "Les Nouvelles Littéraires" de 1972 à 1974. Une eau-forte pour ALAIN DE GRABOWSKI, Paris 1972. Lithographies pour LÉON AMIEL, New York, 1975, 1988. Eaux-fortes pour LÉON AMIEL, NEW YORK, 1980, 1981, 1982, 1988. Affiche du SALON DU LIVRE ÉSOTÉRIQUE ET SYMBOLIQUE, Brasparts (Finistère), 1987 et 1988. Carte de vœux pour l'Union franco-britannique des architectes, 1979. Cartes de vœux pour le CCF (Crédit Commercial de France), Paris 1986. Illustration pour le livre de ROBERT MORAN, "Le Dessin, Art des Origines", FLEURUS, Paris, 1993. Couvertures pour A. de MELLO, DDB, Paris - BELLARMIN, Montréal, 1994-1997. Carte de vœux de l'ORCHESTRE DE CHAMBRE DE NORMANDIE, Rouen, 2002 et 2003.



